大学声乐教学中的情感培养研究

现阶段，人们的精神追求可以说越来越高了，同时人们对于音乐方面的要求也变得越来越高。过去的声乐教学模式已经不能满足人们日益增长的精神需要了，为了适应时代的发展，必须要给声乐教学进行适当的改革，带来新的生命力与活力。这就要求在教学过程中提高对情感培养的重视程度，只有这样，才能够创造出更多高质量、高审美的作品，才能更好的满足人们的精神需要。

一、关于情感培养的重要性分析

在对我国的现代声乐风格进行探索的整个过程中，可以发现，只有加强对学生的情感表达方面的培养，才能够进一步提高其的演唱的专业性以及科学性。对于专业的声乐表演而言，发声的技巧可以说是最重要的，想要把作品中蕴含的情感完全的展现出来，就必须要更加注重发声的技巧。声乐表演的内涵性非常强，这一表演是动静结合的，而且在表演过程中的断句也非常重要，这是对演唱的层次进行一个划分。

除此之外，在大学的声乐教学过程中，对学生进行相关的专业的情感培养，可以让学生更加轻松，这种表演上的放松，并不是学生在短时间之内能够很快学会的，而是需要不断的积累经验，才能达到的表演程度。表演者在进行表演时，让自己展现出轻松的状态，注入自己的情感，才更加有利于展现出更好的作品，才能够激起观众的共鸣和思考。

二、关于情感培养的主要技巧分析

关于在大学的声乐教学中进行情感培养的主要技巧分析，在本文笔者主要从以下关键的三个方面进行探究，首先是基本气息的把控，其次是基本咬字功底，最后是改进情感教学手段，希望能为同行业工作人员提供借鉴意义，为大学声乐教学的改进提供绵薄之力。

第一点是基本气息的把控。这是学生在进行声乐表演过程中进行发声的一个重要驱动力，同时也是学生必须要掌握的一个重要的技巧。在声乐表演的过程中学生依靠发生来激起观众情感上的共鸣，并准确的表达出需要表达出的情感，这些和，准确的运用基本气息是息息相关的。一般情况下，表演者在进行演唱时，基本气息主要涉及三个方面，在进行表演之前对自己的基本气息进行调整，在表演过程中，根据演唱对气息进行调整，保证自己的气息处于流畅的状态，同时还需要自己对于曲谱的认知来进行气息的准确调整。

第二点是基本咬字功底。语言作为声乐作品情感的重要表达方式之一，可以让观众直接感受到作品的思想感情。所以，在进行声乐表演之前，学生需要具备很强的咬字功底。如果一个声乐表演者的咬字功底不强，就会影响观众的情感体验，让观众无法理解作品蕴含的深层情感。其实，音乐也是语言经过艺术家的艺术化、情感化的处理之后得到的成果，因此，在学生的演唱过程当中，咬字功底对于展现音乐作品的情感非常重要，只有做到咬字清楚，表演者才能进行科学、标准的演绎，才能准确传达出作品的情感，观众才能够感受到作品的内涵。

第三点，教师可以在情感教学手段中根据教学实际情况进行适当的改进。教师是学生增长知识、提高能力的重要的传授者，在学生的整个学习过程中占据着重要的地位。教师必须要对学生的将情感与表演融入到一起的能力重视起来，加强这一方面的培养，根据学生的实际情况，对教学内容进行适当的调整，让学生认识到情感培养的重要性，进而提高其表达情感、将情感准确运用到表演中的能力。同时，还可以利用目前社会中的先进的多媒体技术对学生进行情感教学，激发其学习兴趣，让其对情感教学有充分的了解和提高学习自觉性。除此以外，教师还可以在教学中设计出不同的教学情境，让学生处于不同的学习情境中感受不同的情感，体会不同的情感体验，这样才能更好的激发出学生内心的情感，促进其将情感更好的表达出来。举个简单的例子，在对爱情题材的音乐进行教学时，教师可以为学生简述这个音乐背后的爱情故事，为学生播放相关的多媒体视频，让学生感受到该音乐背后的情感，激发学生内心的爱情情感，这样一来，可以促进学生展现出自己内心的真实的情感，促进学生将情感和表演融为一体。

结 语

综上所述，在声乐教学的过程中，教师需要提高对情感培养的重视程度，需要针对学生的实际学习情况来对相关的教学内容进行适当的调整。教师除了要教授学生表演的技巧与相关的技能之外，还需要培养学生将情感与表演融为一体的能力，提高学生的审美能力和艺术感知能力，让学生的表演中带入情感，更具有活力。在声乐教学中大学教师做好情感培养，不仅会促进院校的音乐教学发展，还能促进学生个人的长足进步。

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